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守静心画荷问道 寓禅莲涵浑溢清

作者: 精装之家 来源: 精装之家 发布时间: 2022年03月28日 01:37:54

蔡起宝,字静风,自号圣莲居士,别署襄公之后、京华三珍堂主人。1968年生,浙江温州苍南人。齐白石艺术四代弟子。作品多次举办个展和联展。先后出访美、俄、法、日、韩、英等国进行文化艺术交流及参加国际艺术博览会。多次获得金奖,银奖等。曾为中国国画家协会理事。现任中国道教协会道家书画院委员、北京道家书画艺术委员会委员,北京师白艺术研究会会员、北京民族大学美术学院客座教授、国家一级美术师。作品入编:《中国艺术》、《中国道家名人书画集》、《中国当代艺术大家》、《中国艺术大家》、《军事学术》、《今日中国》(中文版、法文版、英文版)、《名家书画》、《财经界》、《蔡襄文化大典》、《文化强国:中国艺术大家与经典作品典藏》、《北京旅游》、《中国改革报》、《人民画报》等。专题片:《盛世收藏:君子莲——画家蔡起宝》、《中国道家书画名人蔡起宝专辑》。出版/结集:《实力派精英蔡起宝专辑》、《中国当代名家画集 · 蔡起宝(荷花卷一、卷二)》、《大匠之门 · 蔡起宝画集》、《画荷问道 · 静风水墨荷花展专集》、《中国画名家作品集 · 蔡起宝写意梅花》等多部画集。

壬寅虎年初春,乍寒乍暖。北京的正午阳光普照,春意萌动。在国家图书馆对面,有画家蔡起宝的工作室。一面墙上是他手书的《沁园春·雪》,画案后的背景墙是他历时五年创作完成的丈二幅《梦里西湖图》。

在蔡起宝个人画室和马连道荷花主题展厅的显著位置,都悬挂有他的知名画作《一支荷》。画中一支独荷,既无叶子又无根系,茎秆若即若离,独一朵莲花或含苞待放或灿烂盛开。画面空阔,意境尽出。蔡起宝用简约之笔,点睛之墨,将自己多年的人生和艺术感悟跃然纸上,天人合一,涵浑溢清,余味犹长。经常会吸引观者驻足,探寻留白之处意境,参悟禅机。

蔡起宝工作室正中的墙上供奉着北宋名臣、文学家、茶学家蔡襄的画像,其与苏轼、黄庭坚、米芾并称“宋代书法四大家”。蔡起宝为蔡襄的第三十二代孙。他的外祖父擅长书画艺术,祖父更以文武双全名闻乡野。出身书香门第的蔡起宝从小就接受家庭文化熏陶,早年又得到“齐派”三代传人厉铎等书画大家指点,从而奠定了他扎实的中国画功底。

蔡起宝对先祖的荣光不愿过多提及,他恬淡微笑端坐于窗前,就着茶香向访者分享他的书画艺术成长之路。

初中时全班同学临摹故宫大殿,美术老师批阅之后,唯独将他的画作留下,作为佳作藏品,谓有慧根。

家乡遍布竹林荷塘,在少年蔡起宝眼里,荷之四季殊矣,春之荷在润,夏之荷在勃,秋之荷在异,冬之荷在孕。生生之美,无穷无尽。他被荷花的大美所震撼,感慨其中国水墨画一般的韵致,由此爱上画荷。

蔡起宝学画遵循外师造化,中得心源之古训。弱冠之年起潜心学习,在此期间,他反复研读法国卢梭的《论科学与艺术》,又从寺庙借来《妙法莲花经》诵读一月,不断参悟人生哲理,随萌外出学画问道的执念。

此后他历游九华、青城、韶关、灵隐寺各方净土及西湖、东湖、大明湖、莫愁湖等以荷著称的风景名胜,与天南地北不同地域的荷花朝夕相处,以其敏锐的视角和时空观,长期捕捉荷花各种瞬间的动态,并将个人感知加以提炼、升华,使其作品充满灵性及旺盛的生命力。

他采风画荷40余年,如今仍保持着每年赏荷写生的习惯。

蔡起宝画荷大多以小景荷塘为主,大写意的泼墨,多有八大山人、吴昌硕、张大千、齐白石的风范。荷叶、荷花天机流露,洒脱清丽,文人风骨溢于纸上。业界评论他绘画的表象是荷花,意象的核心是清、静、和。

国际策展人、评论家、皇城艺术馆原馆长赵树林和蔡起宝相识十余年,在他印象里,生活中的蔡起宝广结师友,除绘画外,对诗词、古文、戏剧、音乐以及书法、篆刻无不涉猎,并先后与各流派绘画艺术名家交游切磋,不断积累。创作时能将诗、书、画、印融为一体,在传统与现代、东方与西方、时间与空间之中,寻找人生的“入世”和“出世”之“道”;在梦幻、真实中寻求通达、随性、游刃有余的至高境界。其荷花作品或雨露滋润,色彩意蕴,或朝气蓬勃,活力四射,尽显荷花圣洁和生命的张力。

蔡起宝痴迷画荷,他将自己对荷的认知分为三重境界。荷作为一种生物的形态,用中国传统文化语境来解释,是清高而不入俗流,是和平和睦、美满幸福的象征。自北宋周敦颐写了“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的名句后,荷花便被赋予人文情怀幻化为“君子之花”。从“物格”“人格”升华到“神格”的境界